53
Ewan McGregor
Ewan McGregor (/ˌjuːən məˈɡɹɛɡɚ/) né le 31 mars 1971 à Perth (Écosse), est un acteur, réalisateur et chanteur
Lire Plus
Ewan McGregor (/ˌjuːən məˈɡɹɛɡɚ/) né le 31 mars 1971 à Perth (Écosse), est un acteur, réalisateur et chanteur britannico-américain
Il est révélé durant les années 1990 par son compatriote, le réalisateur Danny Boyle, qui le dirige dans Petits meurtres entre amis (1994), Trainspotting (1996) et Une vie moins ordinaire (1997). Mais c'est son interprétation d'Obi-Wan Kenobi dans la prélogie Star Wars qui lui permet d'accéder à une célébrité mondiale durant les années 2000.
Il partage alors l'affiche de plusieurs projets hollywoodiens avec plusieurs stars : Moulin Rouge ! (2001), avec Nicole Kidman, La Chute du faucon noir (2001) avec Josh Hartnett, Bye Bye Love (2003), avec Renée Zellweger, Big Fish (2003), avec Marion Cotillard, The Island (2005), avec Scarlett Johansson, Le Rêve de Cassandre (2007), avec Colin Farrell. Il tourne aussi en Angleterre deux films indépendants sous la direction de David Mackenzie : Young Adam (2003) et Perfect Sense (2011).
Durant les années 2010, il s'éloigne quelque peu des projets des studios, partageant toutefois l'affiche de la comédie romantique I Love You Phillip Morris (2010) avec Jim Carrey, côtoyant Pierce Brosnan pour le thriller The Ghost Writer, et flirtant avec Mélanie Laurent pour la romance Beginners (2012). Il forme aussi avec Naomi Watts le couple du film catastrophe The Impossible (2013) et incarne Jésus de Nazareth pour l'expérimental Last Days in the Desert (2015), au cinéma en France en 2022.
L'année 2016 est marquée par la sortie de sa première réalisation, American Pastoral, dont il tient aussi le premier rôle masculin, puis par ses retrouvailles avec Danny Boyle, pour l'inattendu T2 Trainspotting. Il incarne aussi deux personnages différents dans la troisième saison de la série Fargo.
Plus récemment, en 2021, il incarne le rôle titre de la série Halston, produite par Netflix. Finalement, en 2022, il reprend son rôle d'Obi-Wan Kenobi dans la série du même nom produite par Disney.
Moins
Films
Flowervale Street, Nicole Kidman : les yeux grand ouverts, Bleeding Love, Mother, Couch!, Speed Is Expensive: The Philip Vincent Story, A Movie Is Made For Pooh, Pinocchio par Guillermo del Toro : Dans l'atelier d'un cinéaste
Lire Plus
, The Bug: Life and Times of the People's Car, Obi-Wan Kenobi : Le retour d'un Jedi, Raymond & Ray
Moins
74
Sondra Locke
Sandra Louise Smith, dite Sondra Locke, née le 28 mai 1944 à Shelbyville (Tennessee) et morte le 3 novembre 2018 à Los Angeles,
Lire Plus
Sandra Louise Smith, dite Sondra Locke, née le 28 mai 1944 à Shelbyville (Tennessee) et morte le 3 novembre 2018 à Los Angeles, est une actrice, réalisatrice et productrice américaine.
Elle a notamment travaillé avec Clint Eastwood, dont elle a été la compagne et l'égérie pendant une quinzaine d’années.
Moins
78
Tommy Lee Jones
Tommy Lee Jones /ˈtɑmi li d͡ʒoʊnz/, né le 15 septembre 1946 à San Saba (Texas), est un acteur et réalisateur américain.
Lire Plus
Tommy Lee Jones /ˈtɑmi li d͡ʒoʊnz/, né le 15 septembre 1946 à San Saba (Texas), est un acteur et réalisateur américain.
Il est connu pour sa participation à plusieurs films : JFK, Entre ciel et terre, Le Fugitif, Blown Away, Tueurs nés, Batman Forever, Men in Black et U.S. Marshals dans les années 1990, L'Enfer du devoir, Space Cowboys, Traqué, No Country for Old Men et Dans la vallée d'Elah dans les années 2000, et Captain America: First Avenger, Lincoln, Malavita, Jason Bourne et Ad Astra dans les années 2010.
Tommy Lee Jones remporte l'Oscar du meilleur second rôle masculin en 1994 pour son rôle dans Le Fugitif et le prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes 2005 pour son rôle dans Trois Enterrements, qu'il a réalisé.
Moins
Films
84
Al Pacino
Alfredo Pacino, dit Al Pacino [æl pəˈtʃiːnoʊ], né le 25 avril 1940 à New York, (État de New York), est un acteur,
Lire Plus
Alfredo Pacino, dit Al Pacino [æl pəˈtʃiːnoʊ], né le 25 avril 1940 à New York, (État de New York), est un acteur, réalisateur, scénariste et producteur de cinéma américain.
Reconnu comme l'un des plus grands acteurs du XXe siècle, sa carrière artistique débute au théâtre en 1967.
Acteur de la Méthode et ancien élève du HB Studio et de l'Actors Studio, où il est formé par Charles Laughton et Lee Strasberg, il fait ses débuts au cinéma à l'âge de vingt-neuf ans avec un rôle mineur dans Me, Natalie (1969). Il obtient ensuite un avis favorable pour son premier rôle principal en tant que toxicomane dans Panique à Needle Park (The Panic in Needle Park, 1971). Un large succès et la reconnaissance vient avec le rôle de Michael Corleone dans Le Parrain (The Godfather, 1972), pour lequel il reçoit sa première nomination lors de la 45e cérémonie des Oscars dans la catégorie meilleur acteur dans un second rôle. Il reprendra le rôle dans les suites Le Parrain 2 (The Godfather: Part II, 1974) et Le Parrain 3 (The Godfather: Part III, 1990). Sa représentation de Michael Corleone est considérée comme l'une des plus grandes performances de l'histoire du cinéma. D'autres rôles notables incluent Tony Montana dans Scarface (1983), Frank Slade dans Le Temps d'un week-end (1992), Carlito Brigante dans L'Impasse (Carlito's Way, 1993), Benjamin Ruggiero dans Donnie Brasco (1997), Lowell Bergman dans Révélations (The Insider, 1999) et Jimmy Hoffa dans The Irishman (2019).
Il est l'un des rares artistes dans le monde à avoir reçu la Triple Crown of Acting, terme récompensant un artiste ayant remporté à la fois un Oscar, un Emmy Award et un Tony Award dans une carrière. Il a également été honoré du Cecil B. DeMille Award en 2001, du American Film Institute Life Achievement Award en 2007 et de la National Medal of Arts en 2011.
Passionné de William Shakespeare, il réalise et joue dans Looking for Richard (1996), un documentaire sur la pièce Richard III, dont il a interprété le rôle principal sur scène en 1977. Il joue également le rôle de Shylock dans une adaptation de long métrage de 2004 et une production scénique du Marchand de Venise (The Merchant of Venice) de 2010. Après avoir fait ses débuts au cinéma comme réalisateur avec Looking for Richard, il réalise et joue dans les films Chinese Coffee (2000), Wilde Salomé (2011) et Salomé (2013).
Depuis 1994, il est coprésident de l'Actors Studio et est considéré comme l'un des meilleurs acteurs hollywoodiens encore en profession.
Moins
Films
40
佐藤拓也
Films
Gundam Reconguista in G: FROM THE PAST TO THE FUTURE, Avataro Sentai Donbrothers vs. Zenkaiger, Kikai Sentai Zenkaiger Le Film : Bataille rouge ! Tous les Sentai se rassemblent !, Kikai Sentai Zenkaiger vs. Kiramager vs. Senpaiger, Gundam G no Reconguista - Gekijōban V: Shisen wo Koete, Gundam G no Reconguista - Gekijōban IV: Gekitō ni Sakebu Ai, Cardfight!! Vanguard : Neon Messiah
Lire Plus
, Kamen Rider Saber + Kikai Sentai Zenkaiger: Super Hero Chronicles, Gundam G no Reconguista - Gekijōban III: Uchū kara no Isan, WAVE!! Surfing Yappe!! - Chapter 1
Moins
55
Darren Aronofsky
Darren Aronofsky [ˈdæɹən ˈɛɹənˈɔfski], né le 12 février 1969 à Brooklyn (New York), est un réalisateur américain.
Lire Plus
Darren Aronofsky [ˈdæɹən ˈɛɹənˈɔfski], né le 12 février 1969 à Brooklyn (New York), est un réalisateur américain. Il travaille aussi en tant que scénariste et producteur. Ses films sont connus pour leurs éléments surréalistes, mélodramatiques et souvent dérangeants, souvent sous la forme de fiction psychologique.
Aronofsky étudie le cinéma et l'anthropologie sociale à l'université Harvard avant d'étudier la réalisation au AFI Conservatory (en). Il remporte plusieurs prix de cinéma après avoir terminé son film de fin d'études, Supermarket Sweep, qui est finaliste au National Student Academy Award. En 1997, il fonde la société de production cinématographique et télévisuelle Protozoa Pictures (en). Son premier long métrage est Pi (1998), un thriller psychologique surréaliste, produit pour 60 000 $ et qui a rapporté plus de 3 millions $. Il remporte le prix de la réalisation au Festival du film de Sundance et l'Independent Spirit Award du meilleur premier scénario. Son film suivant, le drame psychologique Requiem for a Dream (2000), reçoit des critiques favorables et une nomination aux Oscars pour la prestation d'Ellen Burstyn.
Après avoir écrit le film d'horreur sur la Seconde Guerre mondiale Abîmes (2002), Aronofsky sort son troisième film, le drame romantique et fantastique de science-fiction The Fountain (2006). Il reçoit des critiques mitigées et a de mauvais résultats au box-office, mais a depuis acquis le statut de film culte. Son quatrième film, le drame sportif The Wrestler (2008), est acclamé par la critique. Aronofsky remporte le Lion d'or à la Mostra de Venise, et les acteurs principaux du film, Mickey Rourke et Marisa Tomei, sont nommés aux Oscars. Son film suivant, Black Swan (2010), reçoit de nouvelles critiques élogieuses et de nombreuses distinctions, avec cinq nominations aux Oscars, dont celui de meilleur film et de meilleur réalisateur, et Natalie Portman remporte celui de la meilleure actrice. Son sixième long métrage, l'épopée biblique Noé (2014), devient son premier film à se classer n°1 au box-office malgré un accueil mitigé de la part de la critique et du public. Ses septième et huitième films, Mother! (2017) et The Whale (2022), suscitent la controverse et reçoivent à la fois des éloges et des critiques mitigées. En 2023, il produit et réalise le court-métrage Postcard from Earth (en) (2023) pour l'attraction The Sphere de Las Vegas en résolution 16K.
Moins
Films
88
Charlie Chaplin
Charles Spencer Chaplin, dit Charlie Chaplin [ˈt͡ʃɑːli ˈt͡ʃæplɪn], est un acteur, réalisateur, scénariste, producteur
Lire Plus
Charles Spencer Chaplin, dit Charlie Chaplin [ˈt͡ʃɑːli ˈt͡ʃæplɪn], est un acteur, réalisateur, scénariste, producteur et compositeur britannique, né le 16 avril 1889, probablement à Londres (Royaume-Uni), et mort le 25 décembre 1977 à Corsier-sur-Vevey (Suisse).
Devenu une idole du cinéma muet à partir du milieu des années 1910, et plus particulièrement du burlesque, grâce à son personnage de Charlot (désigné simplement comme « the tramp » — le vagabond — dans les versions originales), il acquiert ensuite une notoriété et une reconnaissance plus larges pour ses prestations d'acteur comme pour ses réalisations de films. Durant une carrière longue de 65 ans, il joue dans plus de 80 films. Sa vie publique et privée, ainsi que ses prises de position, font par ailleurs l'objet d'adulations comme de controverses.
Chaplin grandit dans la misère entre un père absent et une mère en grande difficulté financière, tous deux artistes de music-hall, qui se séparent deux ans après sa naissance. Plus tard, sa mère est internée à l'hôpital psychiatrique alors que son fils a 14 ans. À l'âge de 5 ans, il fait sa première apparition sur scène. Il commence très tôt à se produire dans des music-halls et devient rapidement acteur. À 19 ans, il est remarqué par l'imprésario Fred Karno et réalise une tournée aux États-Unis. Il interprète son premier rôle au cinéma en 1914 dans le film Pour gagner sa vie et travaille avec les sociétés de production Essanay, Mutual et First National. En 1918, il est l'une des personnalités les plus connues au monde.
En 1919, Chaplin cofonde la société United Artists et obtient ainsi le contrôle total sur ses œuvres. Parmi ses premiers longs métrages figurent Charlot soldat (1918), Le Kid (1921), L'Opinion publique (1923), La Ruée vers l'or (1925) et Le Cirque (1928). Il refuse de passer au cinéma sonore et continue de produire des films muets dans les années 1930, comme Les Lumières de la ville (1931) et Les Temps modernes (1936). Ses œuvres deviennent ensuite plus politiques, avec notamment Le Dictateur (1940), dans lequel il se moque de Hitler et de Mussolini. Sa popularité décline dans les années 1940 en raison de controverses au sujet de ses liaisons avec des femmes bien plus jeunes que lui et d'un procès en reconnaissance de paternité. Chaplin est également accusé de sympathies communistes, et les enquêtes du FBI et du Congrès lui font perdre son visa américain. Il choisit de s'établir en Suisse en 1952. Il abandonne son personnage de Charlot dans ses derniers films, dont Monsieur Verdoux (1947), Les Feux de la rampe (1952), Un roi à New York (1957) et La Comtesse de Hong-Kong (1967).
Chaplin écrit, réalise et produit la plupart de ses films, en plus d'y jouer et d'en composer la musique. Il est perfectionniste et son indépendance financière lui permet de consacrer plusieurs années au développement de chacune de ses œuvres. Bien qu'étant des comédies de type slapstick, ses films intègrent des éléments de pathos et sont marqués par des thèmes sociaux et politiques ainsi que par des éléments autobiographiques. L'Academy of Motion Picture Arts and Sciences lui remet en 1972 un Oscar d'honneur pour sa contribution inestimable à l'industrie cinématographique, et plusieurs de ses longs métrages sont aujourd'hui considérés comme faisant partie des plus grands films de l’histoire du cinéma.
Moins
Films
Smile!, Charlie Chaplin: The Long Year at Essanay, FBI : le dossier Chaplin, Hollywood, la vie rêvée de Lana Turner, Charlot est content de lui, DOC Voice of Land an Inner Journey Feature Length, Charlot joue Carmen
Lire Plus
, Charlot cambrioleur, Show People, La Grippe espagnole : La grande tueuse
Moins
Séries
Le Siècle des icônes
50
65